Ces 10 voix qui illuminent l'hiver

medici.tv a l'honneur de vous inviter à vivre une programmation de fin d'année spectaculaire
– profitez des festivités aux côtés de ces légendes du monde lyrique, dans des opéras et de sublimes récitals

Les célébrations du centenaire de l’un des monuments du répertoire lyrique… Le retour sur le grand écran d’une diva légendaire… Un gala d’ouverture en direct du temple de l’opéra en compagnie des plus grands chanteurs de notre temps : medici.tv commence la saison des fêtes en grande pompe ! Prenez part aux festivités et faites la connaissance de ces dix voix qui – de La Scala de Milan à la Philharmonie de Paris – illuminent de leur magie les plus belles scènes du monde dans des opéras, des concerts, des récitals…

Jonas Kaufmann, ténor

Qualifié de « plus grand ténor du monde » par le journal The Telegraph, Jonas Kaufmann est un artiste aux mille facettes qui sait briller aussi bien dans le répertoire français que dans les grands rôles de l’opéra allemand ou italien. Cet hiver, retrouvez-le chantant le mythique « Nessun dorma » dans Turandot de Puccini, ou encore au côté de Diana Damrau dans un programme romantique, deux des derniers ajouts à notre catalogue !

L'étincelant Jonas Kaufmann

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Ses rôles mémorables sur la scène de medici.tv

Le Prince Calaf

Turandot de Puccini

Don Alvaro

La Force du destin de Verdi

Werther

Werther de Massenet

Le ténor / Bacchus

Ariadne auf Naxos de R. Strauss

Florestan

Fidelio de Beethoven

Paul

Die Tote Stadt de Korngold

Don José

Carmen de Bizet

Turiddu

Cavalleria rusticana de Mascagni

Télémaque

Il ritorno d’Ulisse in patria de Monteverdi

Asmik Grigorian, soprano

Elle est « l'un des talents dramatiques les plus audacieux » de la scène classique (The New York Times) : la soprano lituanienne Asmik Grigorian s'est fait un nom aussi bien dans les salles de concert que dans les maisons d’opéra, depuis ses premiers pas sur la scène internationale dans une excellente production de Madame Butterfly à l'Opéra royal de Suède, en 2016. Elle est une remarquable interprète des œuvres de Puccini, mais aussi des grands classiques de l’opéra russe, dans lesquels elle s'est illustrée ces dernières années.

Asmik Grigorian chante un sublime cycle de Strauss

Sous la baguette de Gustavo Dudamel, le Philharmonique de Vienne interprète les poétiques Quatre derniers Lieder et la majestueuse Symphonie alpestre de Richard Strauss, accompagné par la voix cristalline de la soprano lituanienne Asmik Grigorian ! Les 22 tableaux qui forment la Symphonie alpestre témoignent de la profonde affection de R. Strauss pour les Alpes bavaroises. Grâce à une orchestration riche incluant plusieurs instruments inhabituels, le compositeur décrit chronologiquement une randonnée jusqu'au sommet, du soleil levant à la tombée de la nuit, dans une véritable incitation au voyage et une touchante déclaration d'amour à laquelle font écho ses Quatre derniers Lieder. Du charmant « Printemps » à la sombre sérénité du « Crépuscule », ce cycle célèbre la vie et illustre le calme de Strauss face à l'idée de son inéluctable fin. Mettant ses aigus ardents et ses graves puissants au service de ce chef-d'œuvre du romantisme allemand, Asmik Grigorian est ici au sommet de son art !

Ses rôles mémorables sur la scène de medici.tv

Turandot

Turandot de Puccini

Rusalka

Rusalka de Dvořák

Nastassia

L'Enchanteresse de Tchaïkovski

Lisa

La Dame de pique de Tchaïkovski

Polina

Le Joueur de Prokofiev

Sonya Yoncheva, soprano

Saluée comme « la meilleure Violetta depuis Maria Callas » (Die Welt), Sonya Yoncheva, gagnante du concours Opéralia 2010 et sacrée Chanteuse de l'année au concours Opus Klassik 2021, est une habituée de toutes les salles majeures du monde. Elle connaît un grand succès auprès des critiques et du public pour son vaste répertoire, notamment pour une Tosca d'anthologie que nous avons l'honneur de pouvoir inclure dans nos évènements de fin d'année.

Tosca de Puccini aux Arènes de Vérone

En 1889, Puccini assiste à la représentation d’une pièce – écrite par Victorien Sardou et interprétée par la grande Sarah Bernhardt – dont le personnage principal exsude de théâtralité. Un drame passionné dont il achète les droits, et après quelques années de travail et deux opéras – Manon Lescaut (1893) et La Bohème (1896) – c’est au tour de Tosca d’être révélé au grand public. Si l'œuvre ne connaît pas un succès immédiat, elle est aujourd’hui connue de beaucoup comme un des plus beaux chefs-d'œuvre lyriques. Chantée depuis plus d’un siècle par les plus grandes voix, c’est au tour de la soprano Sonya Yoncheva de reprendre le rôle mythique de Sarah Bernhardt, accompagnée des talentueux Vittorio Grigòlo et Roman Burdenko – dans une superbe mise en scène aux Arènes de Vérone, signée Hugo de Ana !

Sonya Yoncheva à l’œuvre

Joyce DiDonato, mezzo-soprano

Avec sa voix « en or 24 carats » selon le Times, Joyce DiDonato s’est hissée au sommet de son art non seulement en tant que chanteuse et productrice, mais aussi en tant que porte-parole des arts. Avec son répertoire qui couvre plus de quatre siècles de musique, sa discographie variée et ses projets novateurs, elle est un modèle pour les artistes lyriques du XXIe siècle.

Joyce DiDonato en tournée avec son album EDEN : quatre siècles des plus beaux airs et chansons

Paru en 2022, l’album EDEN de l’extraordinaire mezzo-soprano Joyce DiDonato ne fut que le point de départ d’une tournée qui, plusieurs années durant, se fit porteuse d'un message universel de connexion – entre les êtres et avec notre planète – à travers 45 villes dispersées sur plus de 5 continents. C’est un programme multi-sensoriel, regroupant une pluralité d’époques et de genres, qui s’installe au Festival de musique de Turku, et que nous avons l’honneur de vous présenter sur medici.tv ! Dans une mise en scène saisissante signée Marie Lambert-Le Bihan, que viennent sublimer les lumières de John Torres, et sous la direction musicale de Maxim Emelyanychev qui collabore avec l’ensemble multi-récompensé Il pomo d’oro, EDEN fait ressortir le meilleur de Joyce dans un répertoire survolant plus de quatre siècles de chefs-d’œuvre de musique vocale. Sur scène, les arias de Gluck et Haendel côtoient les magnifiques Rückert-Lieder de Malher, et l’ensorcelant The Unanswered Question de Charles Ives laisse place à une œuvre exclusive à couper le souffle, commandée pour l’occasion à la compositrice oscarisée Rachel Portman. Apportant un « magnifique sentiment de chez-soi » et évoquant un « émerveillement déchirant », Joyce offre une fois encore « une performance si belle qu’elle vous fait mal de l’intérieur » (Gramophone).

La jubilante Joyce DiDonato

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Juan Diego Flórez, ténor

« Plus grand ténor du bel canto de sa génération » (Bachtrack), Juan Diego Flórez est doté d'une voix si magique qu'il parvient à briser des tabous historiques : en 2007, il a été le premier en 75 ans à donner un bis à La Scala, avec l'air « Ah ! mes amis » de La Fille du régiment de Donizetti, célèbre pour ses 9 contre-ut. À l'aise dans de nombreuses langues et dans un vaste répertoire, l'artiste nous régale, cet hiver, d'un récital Bellini, Donizetti et Verdi à Paris.

Un Flórez de haut vol

Ses rôles mémorables sur la scène de medici.tv

Le comte Almaviva

Le barbier de Séville de Rossini

Le duc de Mantoue

Rigoletto de Verdi

Werther

Werther de Massenet

Tonio

La fille du régiment de Donizetti

Le Comte Ory

Le Comte Ory de Rossini

Edgardo

Lucia di Lammermoor de Donizetti

Ouverture de la saison 2024-25 à La Scala

L’un des temps forts annuels du monde de la musique classique est de retour sur medici.tv pour cette année 2024 : la soirée d’ouverture du légendaire Teatro alla Scala de Milan, arrive pour vous – comme toujours – le 7 décembre, pour la fête du saint patron de Milan, Sant'Ambrogio (Saint Ambroise), et réunira – comme toujours – les voix les plus prestigieuses pour interpréter l’un des plus grands opéras jamais composés. Cette année, c’est La forza del destino (« La force du destin ») de Verdi qui ouvre la saison en beauté avec la soprano Anna Netrebko dans le rôle de Donna Leonora, le baryton Ludovic Tézier dans la peau de son frère vengeur Don Carlo, et le ténor Brian Jagde dans ceux de son bien-aimé Don Alvaro, dont le destin n’a de cesse de vouloir l’éloigner. Le maestro Riccardo Chailly dirige quant à lui sa neuvième production de Verdi à la Scala, guidant l’excellent orchestre résident à travers l’une des partitions les plus passionnées de l’opéra italien, dont la mémorable et tempétueuse Ouverture reste depuis longtemps une grande favorite des programmes symphoniques ; la mise en scène est confiée aux mains expertes du merveilleux Leo Muscato qui signe déjà plusieurs productions dans ce lieu historique, toutes maintes fois acclamées. Une soirée à l’opéra à ne pas manquer !

Anna Netrebko, soprano

« Soprano dotée des qualités d'une star, d'une expressivité qui imprègne tous les éléments de sa performance » (Anthony Tommasini, New York Times), Anna Netrebko est devenue une véritable prima donna du 21e siècle. Star de l’ouverture de la saison à La Scala et au Metropolitan Opera, première artiste classique à figurer dans la liste annuelle des 100 personnes les plus influentes du Time, elle n'a cessé, au cours de sa carrière, de se distinguer, aussi bien dans le monde de l'opéra qu'ailleurs.

Anna Netrebko et Daniel Barenboim en récital

Vivez la magie d’une collaboration musicale unique entre le renommé pianiste Daniel Barenboim et la célèbre soprano Anna Netrebko, dans ce récital inoubliable de 2010 retransmis en direct de l’emblématique Philharmonie de Berlin. Ensemble, ils donnent vie à un programme entièrement russe composé des plus beaux chefs-d’œuvre de Tchaïkovski et Rimski-Korsakov – une alliance parfaite qui met en exergue la virtuosité du jeu de Barenboim et l’époustouflante maîtrise vocale de Netrebko. L’interprétation reconnaissable de Barenboim et les prouesses lyriques de Netrebko s'allient pour apporter une profondeur nouvelle à ces œuvres d’une beauté intemporelle : une nouvelle preuve de l'impressionnante technique et de l’instinct musical inégalable des deux musiciens. Sur la prestigieuse scène berlinoise, le duo enchante un public comblé, faisant l’objet de multiples rappels et d’une standing ovation empreinte d’admiration – un témoignage de leur complicité et de leur indéniable génie musical.

Anna Netrebko se joint à Jonas Kaufmann et Thomas Hampson pour une soirée magique à Munich.

Trois Étoiles à Munich réunit sur scène trois de nos dix voix — Anna Netrebko, Thomas Hampson, et Jonas Kaufmann — ainsi que la mezzo-soprano Elena Zhidkova et le baryton-basse Ildar Abdrazakov pour interpréter tous les plus grands succès du répertoire lyrique ! Parmi les points forts du programme, la large tessiture soutenue par l’incroyable puissance vocale de la soprano Anna Netrebko dans le magnifique « Qui Radamès verra » extrait d'Aida de Verdi, ou encore le superbe « Io sono l'umile ancella » (Adriana Lecouvreur de Cilea), ainsi que des duos marquants comme la célèbre Barcarolle tirée des Contes d’Hoffman d’Offenbach (avec Zhidkova) et le romantique « O soave fanciulla » de La Bohème de Puccini, en duo avec Kaufman – qui la rejoint plus tard pour une version inoubliable de West Side Story. Cet évènement unique, avec un casting qui comblerait les rêves de tous les plus grands programmateurs d’opéras du monde, se déroule pour l’occasion à la Königsplatz de Munich, dont les immenses espaces verts et l’architecture impressionnante complémentent à la perfection la magnificence des performances vocales.

Ludovic Tézier, baryton

« Sans doute le meilleur baryton verdien du monde depuis près d'une décennie » (Gramophone), Ludovic Tézier est un artiste très convoité qui a su mettre son intensité dramatique et sa maîtrise technique au service des plus grandes maisons d’opéra, parmi lesquelles La Scala de Milan, où il incarnera cet hiver le personnage de Don Carlo di Vargas dans La Force du destin.

Ses rôles mémorables sur la scène de medici.tv

Don Carlo

Ernani de Verdi

Albert

Werther de Massenet

Le Prince Yeletski

La Dame de pique de Tchaïkovski

Don Carlo di Vargas

La Force du destin de Verdi

Amonasro

Aida de Verdi

Henri Ashton

Lucia di Lammermoor de Donizetti

Athanaël

Thaïs de Massenet

Lescaut

Manon de Massenet

Sir Riccardo Forth

I Puritani de Bellini

Maria Callas, soprano

Plus célèbre chanteuse lyrique du 20e siècle, Maria Callas a réinventé les règles de l'opéra en combinant sa voix poignante à une technique éblouissante et à une capacité exceptionnelle à donner corps aux rôles tragiques qu'elle a incarnés. Alors que la sortie du biopic Maria approche, nous avons voulu nous émerveiller une fois de plus devant quelques-unes des légendaires interprétations de cette figure emblématique de l'histoire de la musique.

Deux récitals de Maria Callas à Paris (1965 et 1958)

« À côté d'elle, la plupart des chanteuses étaient agréables à écouter, mais comme déconnectées de la réalité, se souvient Renata Scotto. Callas, elle, nous parlait au présent. » Dans deux inoubliables récitals enregistrés en 1958 et 1965, la voix de La Divina est plus envoûtante que jamais ; impossible de ne pas s’émerveiller devant l’agilité et la puissance de son instrument, ici mis en valeur dans quelques-uns de ses airs de prédilection. Parmi eux : « Casta diva » de Norma de Bellini et « Una voce poco fa » du Barbier de Séville de Rossini.

Fanny and Alexander, le nouvel opéra de Mikael Karlsson

Chef-d'œuvre semi-autobiographique d'Ingmar Bergman et film parmi les plus importants de l'histoire, Fanny et Alexandre (1982) est transfiguré au 21e siècle pour la scène d'opéra par « l'un des plus grands avant-gardistes de notre temps » (OPUS), Mikael Karlsson, ainsi qu'une superbe distribution qui inclut deux de nos dix voix emblématiques : les légendes de l'opéra Thomas Hampson et Anne Sofie von Otter ! Après le succès de son adaptation de Melancholia de Lars von Trier en 2023, Karlsson et le librettiste Royce Vavrek transforment ce film majeur en un opéra exceptionnel. L'opéra s'ouvre sur une joyeuse fête de Noël avec les frères et sœurs Ekdahl, Fanny (Sarah Dewez) et Alexander (Jay Weiner), dont les parents, Emilie (Sasha Cooke) et Oscar (Peter Tantsits), dirigent le théâtre local. Mais ces scènes de gaieté vont bientôt faire place à la tristesse : quand Oscar meurt inopinément, Emilie se remarie avec Edvard Vergerus (Thomas Hampson), évêque cruel et intransigeant dont les manières autoritaires conduisent Alexander à se réfugier dans un monde imaginaire de sa création...

Thomas Hampson, baryton

Avec une voix de baryton « si riche qu'elle peut faire le tour de l'univers » (Diane Sawyer, Good Morning America), Thomas Hampson est un artiste singulier : chanteur d'opéra, lauréat d'un Grammy et « ambassadeur de la chanson » connu pour son travail de sensibilisation et d'éducation. Cet hiver, il incarne le rôle de l'évêque Edvard Vergerus lors de la première mondiale de Fanny and Alexander.

Thomas Hampson interprète des chansons folkloriques avec Mariss Jansons et l'Orchestre royal du Concertgebouw

En 2015, à l'occasion de son dernier concert à la tête de l'Orchestre royal du Concertgebouw, Mariss Jansons invite Thomas Hampson, qui brille dans un programme qui fait la part belle à la musique folklorique. L'Allemagne est à l'honneur avec le cycle Des Knaben Wunderhorn de Mahler, qui s'inspire des contes et légendes germaniques. Suit une sélection de mélodies venues tout droit de la mère patrie du baryton de renom, composées par Aaron Copland. Puis, Jansons dirige Ick seg adieu (« Je vous dis adieu ») de Martijn Padding, une œuvre de commande composée pour l’occasion, ainsi que le Concerto pour orchestre de Bartók. Exilé aux Etats-Unis et déjà touché par la leucémie lors de sa composition en 1943, Bartók accouche d’une œuvre qui symbolise pour lui « le passage progressif de l’austérité […] et du chant funèbre […] à l’affirmation de la vie ». Quel meilleur choix d’œuvre pour un au revoir ?

Ses rôles mémorables sur la scène de medici.tv

Richard Nixon

Nixon in China d'Adams

Faust

Doktor Faust de Busoni

Mandryka

Arabella de R. Strauss

Lindorf / Coppélius / Miracle / Dappertutto

Les Contes d'Hoffmann d'Offenbach

Rodrigo

Don Carlo de Verdi

Anne Sofie von Otter, mezzo-soprano

La personnalité généreuse d'Anne Sofie von Otter « se reflète dans sa façon d'aborder chaque aspect de son art, de sa passion pour le texte à la douceur exquise de sa voix » (BBC Music Magazine). Elle un l'une des artistes les plus demandées de notre temps, de par son répertoire étendu et incomparable, élaboré au cours de plus de quarante années de carrière au sommet de sa profession. Nous sommes ravis de pouvoir la diffuser en direct lors de la première mondiale de Fanny and Alexander.

Melancholia de Mikael Karlsson

Avant de se lancer dans l'adaptation de Fanny et Alexandre de Bergman, le compositeur suédois Mikael Karlsson s'est inspiré de Melancholia, le film à succès de Lars von Trier avec Kirsten Dunst et Charlotte Gainsbourg en têtes d'affiche. Après plusieurs collaborations réussies avec le chorégraphe Alexander Ekman, c'est au côté du librettiste canadien Royce Vavrek que celui-ci signe cet envoûtant chef-d'œuvre contemporain. La soprano Lauren Snouffer et la mezzo-soprano Rihab Chaieb brillent dans les rôles de Justine et de Claire, respectivement. Justine est sur le point de se marier lorsqu'elle aperçoit la planète Melancholia, qui sort de son orbite pour se rapprocher dangereusement de la Terre, une anomalie qui la perturbe. Claire, sa sœur, tente en vain de la consoler alors que leur mère (incarnée par la bouleversante Anne Sofie von Otter) ne fait rien pour calmer la future mariée. Alors que la collision entre les planètes semble imminente, Justine parviendra-t-elle à se sortir à temps de sa torpeur ?

Ses rôles mémorables sur la scène de medici.tv

Clytemnestre

Iphigénie en Aulide de Gluck

Geneviève

Pelléas et Mélisande de Debussy

Mérope

Œdipe d'Enesco

Adélaïde

Arabella de R. Strauss