Orphée et Eurydice de Berlioz, basada en Gluck

Amor, el mensajero de los dioses, anuncia a Orfeo que puede ir a buscar a Eurídice a los infiernos. Su canto tiene el poder de apaciguar a las Furias y de animar a los Espíritus felices... Pero su voz no es suficiente para calmar a su amada, quien sufre la indiferencia de Orfeo, obligado por la cruel condición de no mirarla para poderla traer de vuelta al mundo de los vivos... Basada en un libreto de Pierre-Louis Moline, esta ópera en cuatro actos se estrena el 19 de noviembre de 1859 en el Théâtre Lyrique. Adorador de Gluck, Berlioz sintetiza las versiones italiana y francesa de la obra y dedica el protagónico a Pauline Viardot, probablemente la única voz capaz de revivir el arte celestial del arte de los castrados, desaparecida de la escena conocida por el público del Romanticismo.

La belleza de la obra debe tanto a la elocuencia de lo orquestal, como a los solistas y como al coro, aquí especialmente comprometido bajo la dirección magistral de Raphaël Pichon. En su puesta en escena, Aurélien Bory explota el motivo simbólico de la mirada: esa que Orfeo posa sobre Eurídice, perdiendo así a su amada. En el primer acto, un inmenso espejo hace al público tomar conciencia de su lugar como espectador; en la escena de los infiernos, la escenografía transpone totalmente la perspectiva, anunciando el fatal regreso de nuestro héroe. Marianne Crebassa es Orfeo, Hélène Guilmette es Eurídice, y Lea Desandre es Amor.