Классический джаз - когда Боллани встретил Равеля

Стефано Боллани объяснил, что он чувствовал, играя это произведение: "За исключением второго движения, произведение очень энергичное, оно полно акцентов и мелких деталей – что, как мне кажется, Равель считал 'джазом'. Не столько аспект импровизации, сколько все эти нерегулярные акценты, которые звучат как американский биг-бэнд. И это не случайно, что этот концерт был написан после того, как он побывал в Америке и смог услышать джаз вживую."

Боллани предоставил дополнительные инсайты, когда говорил с euronews: "Равеля называли 'швейцарским часовщиком' его 'друг' Стравинский, потому что он был чрезвычайно хорош в проработке каждой мелкой детали, имея при этом довольно отстраненное отношение. Конечно, не стоит исполнять его в 'холодной' манере, но можно добавить своего рода 'ледяное покрытие', что соответствует Равелю, и, я думаю, ему бы это понравилось. Его часто считают романтическим композитором, но, на мой взгляд, этот 'сладкий ингредиент' отсутствует в музыке Равеля."

Так что же думает всемирно известный дирижер, такой как Даниэль Хардинг, о том, что джазовый музыкант, как Боллани, интерпретирует классическое произведение? Он был настроен положительно: "Что мне действительно нравится, так это то, что в его исполнении нет никакой претенциозности. Он любит музыку, у него отличное чувство для этого постоянного движения. Во втором движении, с этой необыкновенной, красивой гармонической линией, и, конечно, как джазовый музыкант, его слух на гармонию фантастический, но, возможно, его подход к этому не совсем такой, как у нас, и в этом есть что-то прекрасное, детская честность, с которой он к этому подходит. Он играет произведение так, что я начинаю любить его, или напоминает мне, что я люблю его, и это замечательно."

Боллани добавил: "Когда говорят об этом концерте, все упоминают второе движение, которое, безусловно, наименее джазовое из трех, но самое сложное для пианиста; это не выглядит так, когда смотришь на партитуру, но довольно сложно все время поддерживать такое напряжение; именно там я хотел бы добавить свое 'ледяное покрытие', потому что это очень 'моцартовское' произведение, оно очень вдохновенное, но также очень сдержанное, и поскольку эта музыка так красива, есть риск поддаться и сыграть все кантиленно (что означает 'певуче' или 'песенно'). Теперь, поскольку оно длится более восьми минут, если играть все кантиленно, оно не будет звучать кантиленно вовсе. Поэтому нужно тщательно выбирать, когда вы хотите тронуть аудиторию и тронуть себя."

В этой истории вы можете услышать фрагменты из "Так говорил Заратустра" Рихарда Штрауса и Концерта для фортепиано с оркестром в соль мажоре Мориса Равеля.