Состав
Оливье Мессиан — Преподаватель, пианист
Ивонн Лорио — Преподаватель, пианистка
Николас Ангелич — Пианист (student)
Кей Саотоме — Пианист (student)
Роже Мюраро — Пианист (student)
Йоко Канеко — Пианистка (student)
Масааки Ясуда — Пианист (student)
Оливье Бернаже
Франсуа Мансо
О программе
В этом мастер-классе Ивонн Лорио рассказывает о своем музыкальном пути, встрече с Оливье Мессианом и их влиянии друг на друга, делясь своим опытом классического, романтического и современного фортепианного репертуара со своими учениками.
Молодой человек играет перед элегантной дамой в расцвете сил, под строгим взглядом судьи, который иногда погружается в пожелтевшие ноты, лежащие у него на коленях. Камера с любовью следует за извивами музыки, задерживаясь на витражах церкви, измученном лице Христа или длинных руках артиста. Кто бы мог представить в 1991 году, что Николас Анджелич станет одним из ведущих пианистов мира, кроме Ивонн Лорио, чьим учеником он тогда еще был?
Франсуа Мансо открывает этот урок головокружительным последовательным кадром. Анджелич играет «Par Lui tout a été fait», шестую часть Vingt regards sur l'Enfant-Jésus Оливье Мессиана. Знаменитый композитор предупреждал нас: «Это фильм Ивонн Лорио! Я буду не более чем наблюдателем». И вот он, невозмутимый, смотрит в даль; но он не сможет удержаться от того, чтобы дать короткий урок музыкального анализа и напомнить нам, что современный человек пренебрегает Богом и Его посланниками — птицами. Мы снова встретим пару у них дома, зажатыми за клавиатурой пианино, когда они говорят о фотографиях. Мессиан заметит, что человеческая любовь отражает божественную любовь и что его жена является живым доказательством этого. Этот фильм о музыке также является гимном супружеской любви.
Много документальных фильмов, некоторые из них чрезвычайно интересные, было снято о Мессиане; очень мало о его жене. И все же, помимо его внутреннего человеческого интереса, пара, которую они образовали, воплощает необходимую связь между композитором и его интерпретатором. Мессиан был необычайно одаренным пианистом и органистом, достойным занять место среди лучших, но без Ивонн Лорио, которая слышала его новые произведения во время их создания и иногда играла его наброски для него, написал бы он столь обширное количество клавишных произведений?
Ивонн Лорио, дама с совершенно старомодными ценностями, изысканная в своем языке, несколько чопорная в своей вежливости, имела самое антиконформистское отношение, какое только можно было представить для ее времени, когда дело касалось музыки. Ее идеи о обществе и ее непоколебимая католическая вера ставили ее на сторону щедрого, но реакционного правого крыла. В музыке же она была далеко не реакционной: она защищала музыкальное творчество своего времени, ни в коем случае не отказываясь от традиции. Таким образом, в учреждении, крайне робком, самодовольной Консерватории, которая должна была взорваться в 1968 году, в глухом музыкальном обществе, кричащем о насилии композиторов, родившихся около 1925 года, таких как Булез, Берио, Ксенакис и Штокхаузен, Ивонн Лорио, в своем спокойном классе в Национальной высшей консерватории Парижа, где она могла навязывать лишь крошечные дозы музыки своего времени ретроградному направлению, была важной фигурой того, что тогда называлось «современной музыкой».
Однако ничто из Моцарта, Бетховена, Дебюсси, Скрябина, Равеля, Шопена не ускользнуло от нее. Она была разносторонней артисткой, которая передавала своим ученикам черты французской техники, ее прикосновение — этот способ не всегда играть прямо через ноты, «работать над двойным ускользанием», что придает французскому фортепианному исполнению его jeu perlé и его элегантность — но также и силу, никогда не грубую, которая так же необходима для сонат Бетховена, как и для музыки Мессиана. В этом документальном фильме она показывает молодым японским студентам, что фразы Моцарта начинаются до первой ноты и заканчиваются после последней, что никогда нельзя поддаваться темпу в Бетховене... Всего за несколько минут фильма она дает нам представление о своем совершенном даре пробуждать художественные призвания, в некоторых случаях тех пианистов, которые стали ведущими фигурами нашего времени, такими как Эмар, Берофф, Анджелич, Мураро и Левинас.
Частные уроки музыки: двенадцать чрезвычайно влиятельных программ, транслировавшихся французским телевидением с 1987 по 1991 год. Руководящий принцип для Оливье Бернаже и Франсуа Мансо заключался в том, чтобы запечатлеть искусство ведущих исполнителей нашего времени, живьем на концерте, но также и прежде всего в учебной среде.
