Состав
О программе
"С Бетховеном вы никогда не перестаете учиться."..
...заявляет Клаудио Аббадо, который постоянно перерабатывал симфонии мастера из Бонна (1770-1827). Хотя он был директором Ла Скала в Милане в течение пятнадцати лет, что принесло ему репутацию выдающегося оперного дирижера, он также был знаком с немецким и венским репертуарами с тех пор, как учился у Ханса Сваровского в Вене. В австрийской столице еще одним важным опытом для него было пение в хорах, что означало репетиции с великими дирижерами того времени, Бруно Вальтером, Джорджем Селлом и Гербертом фон Караяном.
Он дебютировал как дирижер в Ла Скала в Милане в возрасте двадцати семи лет, по случаю трехсотлетия Алессандро Скарлатти. Затем он выиграл Первую премию на конкурсе Митропулоса в Нью-Йорке, был приглашен Караяном дирижировать в Зальцбурге; затем он дебютировал с Филармоническим оркестром Вены и Симфонией № 2 Малера. С тем же оркестром он записал с 1985 по 1988 годы свои первые полные симфонии Бетховена. Но его отношения с венской формацией переживали взлеты и падения, в отличие от тех, которые он развивал с Берлинским филармоническим оркестром в 1966 году.
Тридцать лет спустя, в 1989 году, он сменил Караяна во главе престижной формации, занимая эту должность до 2002 года. С музыкантами из Берлина он сделал вторую запись полных симфоний Бетховена (Deutsche Grammophon, 2000), затем исполнил их в Национальной академии Санта-Чечилия в Риме с 5 января по 15 февраля 2001 года. Это была памятная серия, исполненная перед восторженной аудиторией, которая была снята в Риме, за исключением Девятой симфонии, снятой в Берлине.
Этот памятник в истории западной музыки, к которому так привязан Клаудио Аббадо, был создан Бетховеном менее чем за четверть века, с 1799 по 1823 год. Памятник, который охватывает большую часть жизни композитора – он написал Первую симфонию в тридцать один год и Девятую симфонию в пятьдесят четыре. С Бетховеном закончилась эпоха симфонистов, которые, как Гайдн, писали до ста симфоний. С тех пор музыканты писали примерно десять симфоний, каждая из которых отмечена своей индивидуальностью.
Хотя этот памятник внушителен, он знаком. Симфонии Бетховена являются примером в западной музыке того, что привлекает самую широкую аудиторию. Именно поэтому они широко использовались в политических целях (Ода к радости из Девятой симфонии является официальным гимном Европы) и в коммерческих целях (реклама), а также в фильмах (Заводной апельсин Стэнли Кубрика, среди прочих).
Как символы свободы и акты независимости, симфонии Бетховена являются выражением фантастической веры в достоинство человека, который, в свою очередь, узнает себя в каждой из них. Именно так Аббадо дирижирует этими произведениями, с величием, которое ставит возвышенное выше удовлетворения эмоций. И благодаря невероятным звукам, которые дирижер извлекает из Берлинского филармонического оркестра, красота становится человеческой победой.
Точка невозврата или Симфония № 2
"Грубо высеченный яростный зверь… тщетно бьющийся хвостом…," эти слова использовал критик в отношении партитуры Симфонии № 2 ре мажор, опус 36, когда она была опубликована через год после премьеры 5 апреля 1803 года в Вене. Написанная в 1802 году, в год кризиса, когда глухота Бетховена внезапно обострилась, работа не несет следов его страданий. Напротив, любимая симфония Дебюсси переполнена силой ритма Бетховена. Это, по словам британского музыковеда Гроува, "высшая точка Старого режима, Гайдна и Моцарта; точка, с которой Бетховен отправится исследовать области, о которых никто до него и не мечтал."
